Как и обещал, возвращаюсь к рассказу о «Корейской волне», или k-pop, но уже с другой точки зрения, более исторической. О современных проявлениях k-pop можно прочитать в .
Корея в 19 и 20-х веках перенесла много исторических потрясений, и страна пребывала сначала под покровительством Китайской Империи, потом Корею колонизировали японцы, а затем уже когда Вторая Мировая и Корейская войны закончились Южная Корея начала испытывать сильное культурное влияние Запада, в первую очередь США. Таким образом корейская современная культура формировалась иногда вопреки, а иногда благодаря влиянию извне.
Корейские историки ученые, когда говорят о распространении корейской культуры то выделяют несколько этапов и несколько ключевых эпизодов.
Так во времена, когда Корея была колонизирована Японией была одна очень известная танцовщица, звали ее Чхве Сын-хи (Choi Seung-hee), она делала представления, которые были основаны на комбинации современного танца и национальных корейских танцев. Сын-хи была настолько популярна и знаменита, что выступала с гастролями не только в Японии, но даже США и странах Латинской Америки. Но так как Корея в то время была под контролем Японии, Япония проводила политику японицзации, в том числе и имен, то выступала танцовщица под японским вариантом ее имени Саи Шоки (Sai Shōki).
Представители же движения за независимость Кореи ее за это недолюбливали и обвиняли в коллаборационизме с Японией. После Второй Мировой Войны так случилось, что Сын-хи последовала за своим мужем и оказалась в Северной Корее, где в общем-то была на привилегированном положении и управляла школой танцев до конца 1970-х годов. Ввиду такой необычной судьбы и напряженных отношений Южной Кореи с Северной фигуру Чхве Сын-хи южнокорейские академики и общественность обходила стороной при обсуждении формирования современной Корейской культуры. Сейчас это табу снято.
Следующий прорыв Корейской культуры связан с адаптацией Западной современной культуры в 1970-х. Большим успехом был прорыв группы Korean kittens, которая также гастролировала по миру и даже заезжала на BBC, где перепели Beatles . Их феномен заключался в том, что они пели на английском, исполняли каверы, были одеты по Западному образцу, но при этом свое дело делала экзотическая для тех времен красота.
Весьма важным для корейской волный оказался период сразу после финансового кризиса 1997 года, — о себе заявила киноиндустрия. Именно в это время корейцы решили вложиться в производство культурных продуктов и вышли на новый качественный уровень производства дорам (корейские сериалы) и полнометражного кино, что их начали покупать и показывать за пределами Кореи. В 2002 была показана культовая дорама «Зимняя Соната». Она была настолько популярна в Японии, что её показали дважды за год, а тогдашний японский премьер-министр Дзюнитиро Коидзуми сказал, что актер, игравший главную роль Бэ Ёнг-джун (Bae Yong-joon) более популярен чем он сам.
Параллельно с «Зимней Сонатой» огромным успехом оказалась полнометражная романтическая комедия «Моя дрянная девчонка» («My sassy girl»), вышедшая в 2001. Она оказалась настолько успешной, что её сначала пересняли японцы, а потом даже… Голливуд, в 2007. Это был первый раз, когда Голливуд купил фильм у Кореи. Но американская версия провалилась… Но тем не менее бастион был взят и американцы продолжают периодически переснимать южнокорейские мегахиты.
Такова очень краткая история развития k-pop, которая продолжает развиваться и оказывается настолько успешной, что в ежегодно приносит 2 млрд. долларов США доходов, от продаж за границу различных продуктов современной южнокорейской культуры, что создаются сотни фан-клубов десятков k-pop команд в различных странах, в том числе и Казахстане.
У успеха есть и обратная сторона – так китайское правительство на государственном уровне ограничивает количество эфирного времени для передач и фильмов корейского производства, потому что доходило до того, что практически сетка вещания некоторых каналов почти полностью состояла из корейских медиа-продуктов; в Японии периодически возникают небольшие манифестации с антикорейскими настроениями, из-за перенасыщения корейским передачами и дорамами; также на примере Манипура в Индии высказываются опасения, что такое сильное распространение корейской поп-культуры, может не только подвинуть Болливуд, но подорвать традиционную культуру, так как молодежь предпочитает корейский стиль.
Но тем не менее, если будете выбирать между оригиналом южнокорейского фильма и его адаптацией, какой-либо из стран, то лучше смотрите оригинал.
Основным каналом распространения корейской культуры в России являются молодежные объединения поклонников музыкальных групп, фильмов и других культурных продуктов Южной Кореи. Как в свое время именно молодые способствовали усвоению передовых молодежных течений западного общества, так и современная молодежь является проводником актуальных направлений культуры восточных стран. Прежде чем приступить к анализу причин роста популярности и способов распространения современной корейской поп-культуры, дадим определения молодежной субкультурной активности. По мнению британского социолога Дика Хэбдиджа, субкультуры привлекают людей со схожими вкусами, которых не удовлетворяют общепринятые стандарты и ценности [см.: 36, с. 15].
Неудовлетворенность существующими нормами и ценностями доминирующей культуры связана как с тем, что в современном обществе они достаточно быстро устаревают, так и с тем, что их трансляция от старших поколений носит зачастую насильственный характер, провоцируя молодых защищаться от него. С одной стороны, молодое поколение попадает под влияние устойчивых социальных групп и институтов, с другой, они сами благодаря социальной активности способствуют преобразованию структур общества (например, распространение Интернета, развитие индустрии досуга или внедрение новых технологий). Представители неформальных молодежных объединений, отличающиеся от преобладающего большинства поведением, стилем, языком и другими аспектами, вносят свою лепту в изменения, происходящие в культурной среде (достаточно вспомнить джинсы в 1960-х).
Существует множество субкультур, базирующихся на разнообразных музыкальных направлениях и сопутствующих им взглядам на жизнь, стилю одежды, слэнгу и т.д.: хиппи, панки, металисты, готы, эмо, кибер-готы и пр. Поклонники южнокорейской поп-культуры также образуют собственную субкультуру под названием «кореяманы». Это понятие объединяет всех людей, увлекающихся K-pop"ом и драмами. Представители данной субкультуры обычно называют себя кей-поперами (англ. K-poper - человек, любящий K-pop) или дорамщиками (то есть человеком, любящим драмы/дорамы), однако между этими двумя группами нет жестких границ - кей-поперы не только слушают корейские поп-группы, но и смотрят сериалы, и наоборот.
Аналитики связывают успех корейской поп-индустрии с тем, что ее модель маркетинга довольно сильно отличается от мировых практик, о чем уже было рассказано в предыдущей главе. К системе камбэков и промоушенов присоединяется развитая система фан-клубов, тематических заведений и услуг для фанатов, а также активное участие идолов в общении с поклонниками в социальных сетях [см.: 56].
Как правило, у каждой публичной личности есть свои фанаты и антифанаты. Восточная Азия известна своим ярым фанатизмом - каждая музыкальная группа, актер/актриса, модель или другая знаменитость имеет собственный фандом и официальный фан-клуб Для того, чтобы вступить в официальный фан-клуб, надо зарегистрироваться на Daum-cafe. В фандом же входят представители официального фан-клуба, многочисленных неофициальных фан-клубов и обычные фанаты, не состоящие ни там, ни там.. Фандом или фэндом (англ. fandom - букв. «фанатство») - неформальное субкультурное сообщество, участники которого объединены единым интересом, связанным с каким-либо произведением искусства или его автором, то есть пристрастием к определенному фильму, сериалу, книге и т.д [см.: 46].
В рамках «Халлю» существует огромное число фандомов, так как каждая группа имеет свою многочисленную армию поклонников. «K-pop - это своеобразная «борьба» между группами. Мы, как и многие другие, стараемся завоевать свою часть аудитории», - говорят участники группы MYNAME . Каждый фандом имеет свое название и цвет: например, фандом группы Big Bang имеет название V.I.P. (значение - каждый фанат этой группы является важной персоной для каждого мембера), символику короны и цвета - желтый и черный [приложение Б], фандом группы Dong Bang Shin Ki именуется Кассиопеей (назван так в честь созвездия Северного полушария неба, пять ярчайших звезд которого образуют букву М или W; так как группа состоит из 5 участников, это имеет особый смысл - каждый из 5 мемберов так же сильно светит на сцене, как эти звезды на небе), имеет жемчужно-красный цвет, символизирующий страсть, и 23 апреля празднуется как день Кассиопеи Фан-клуб Dong Bang Shin Ki был внесен в «Книгу рекордов Гиннеса» в 2008 г. как «Самый большой фан-клуб мира» [см.: 67]. [приложение В].
Названия фандомов, впрочем, как и расшифровка наименований корейских поп-групп, имеют интересный смысл - это не простое название, оно обязательно должно иметь особое значение. Как правило, выбор названия фан-клуба определяется общим голосованием на сайте группы или их агентства. Фанаты присылают различные названия, менеджеры продюсирующей компании отбирают наилучшие и затем проводится онлайн-голосование. Таким путем были выбраны названия фан-клубов для многих K-pop групп. «Поклонники Teen Top выбрали официальное название своему фандому «Ангелы». На вопрос о том, как расшифровывается название, лидер Teen Top Кэп ответил: «Ангелы всегда и несмотря ни на что будут нас защищать!» . Иногда победитель, приславший выбранный всеми вариант, получает призы от агентства группы - это может быть диск с автографом, плакат или какой-либо другой предмет с символикой группы.
В любой субкультуре существует такое понятие как «стафф». В зависимости от вида субкультуры оно может иметь различные значения. В рамках корейской массовой культуры стафф - это разнообразная продукция с изображениями звезд «корейской волны», выпускаемая специально для фанатов. К ним относятся диски и плакаты, фотобуки (англ. photobook - «книга с фотографиями»), журналы, одежда (футболки, толстовки, бейсболки и пр.), аксессуары (кольца, подвески, серьги, браслеты), канцелярия (тетради, ручки, карандаши, пеналы, наклейки, календари и т.д.), наушники, рюкзаки и сумки, кружки, кошельки, коврики для мышки, лайтстики (англ. light stick - «светящаяся палочка») и т.д [приложение Г]. Говоря о лайтстиках, стоит отметить, что они, как правило, используются на концертах и могут видоизменяться в зависимости от концепта, но всегда имеют цвет определенного фандома. Фанаты включают их во время концерта, тем самым создавая океан определенной цветовой гаммы в темноте. Это имеет большое значение для группы - так они могут увидеть и почувствовать любовь своих поклонников [приложение Д]. Помимо перечисленных товаров к числу стаффа также относят одежду и аксессуары, которые носят идолы, и определенные вещи из драм - например, кулон или игрушку, которые символизируют любовь главных героев.
Стафф может быть официальным и неофициальным. Официальный стафф, как правило, продается на концертах, встречах с фанатами и других мероприятиях звезд, на сайте группы или агентства. Неофициальный стафф может продаваться в различных Интернет-магазинах и отличаться по качеству от оригинальных товаров. В Санкт-Петербурге продается как официальный, так и неофициальный стафф в Лавке Кролика - «передвижном» магазине, который уже два года продает фан-стафф корейского и собственного производства для кореяманов Санкт-Петербурга и других городов России на различных мероприятиях, посвященных восточным культурам [приложение Е].
Что такое k-pop?
K-pop (/keɪ pɔp/, аббревиатура от англ. Korean pop) - музыкальный жанр, возникший в Южной Корее и вобравший в себя элементы западного электропопа, хип-хопа, танцевальной музыки и современного ритм-н-блюза. Появившись изначально как музыкальный жанр, K-pop превратился в масштабную музыкальную субкультуру с миллионами поклонников среди молодёжи во всём мире.
А если спросить самого себя? Что ты ответишь?
Ты же не будешь говорить людям информацию с интернета. Ты скажешь им то, что знаешь лично сам.
K-POP- это жанр музыки, который сочитает в себе несколько стилей музыки.
К-РОР-это отдельный мир, который переносит нас в свое воображение.
Каждый раз, когда ты слушаешь k-pop, у тебя может мелькать мысль, как ты раньше этого не замечал или хорошо, что ты все же услышал этот жанр.
Можешь вспомнить свой мир до k-pop? Ты слушал русские и американские песни. У тебя не было большого ожидания, разных теорий и фантастических клипов. Ты просто слушал. Все исполнители могли казаться тебе однотипными, которые копируют стиль у других. Но в k-pop все не так.
Ты не можешь увидеть вторых BigBang, пятых Super Junior, двадцатых Girls Generation. У каждого свой стиль песен. Разве можно слушать только одну k-pop группу? У тебя такой широкий выбор, так почему бы его не использовать?
Многие знают такие ситуации, как, кто-то оскорбляет тебя только из-за того, что ты слушаешь корейцев. Ты не можешь переубедить их, а они не могут тебя. Что же надо сделать?
Ничего. Разве ты должен бросать k-pop ради чужого мнения? Ты должен скрывать то, что тебе нравится, но при этом принимать стиль, который тебе не нравится, потому что он популярен? Если ты так и сделал, то прото губишь свою личность.
Личность-это уникальный дар, который есть у каждого человека. Только тебе решать кем ты будешь.
Тебе должно быть все равно на чужое мнение. Ты тот, кто ты есть. И меняться ты будешь тогда, когда захочешь и только ради себя.
Кто-то говорит, что k-pop-это детский и несерьезный жанр. Но кто сказал, что ты должен слушать взрослую музыку? Все растут, но никто этого не хочет. Если k-рор делает тебя счастливее, то слушай его столько, сколько хочешь.
K-POP-жанр, который становится популярным с каждым годом. Он захватывает весь мир.
Может, мы и жалеем, что не заставили этот жанр раньше, когда были 2NE1, f(x), TRAX, Shinhwa, HOT и SES. Но мы рады, что он с нами именно сейчас.
Корея. Субкультура Ольчжан (Ulzzang)
Кто такие Ольчжан (англ. - "улззан ", кор. 얼짱 )?
Многие любители азиатской культуры знают кто и что такое Ольчжан но мало кто знает, откуда они взялись.
В далеком 2000 по всей Южной Корее прокатилась волна страшной болезни - рака кожи. Все это произошло из-за моды на загар, пришедшей с Запада. Конечно, далеко не все загорали, придерживаясь старых традиций о белесой коже. Но правительству нужно было что-то предпринять в связи с этим фактом. Решением это проблемы стал призыв всех жителей страны отказаться от загара. К этому подключились компании, начиная пропагандировать белую кожу, делая деньги на кремах для отбеливания. Вскоре в интернете начали появляться фото подростков с белой кожей и миловидными личиками - их лица называли идеальными, а вскоре это стало своего рода интернет-сленгом и звучало как ольчжан .
На данный момент ольчжан
– это субкультура, которая возникла на основе стилистического движения в Южной Корее
и вышла в мир из интернета, где мальчики и девочки с милыми личиками размещали свои фотографии, коих могло быть боле 1000 штук и вели свои блоги. Мода этого направления получила наибольшую свою популярность в 2005 году на волне конкурса фотографий "Бьют-популярности в интернете
" в "Cyworld " (корейская социальная сеть), в котором пользователи голосовали за самые стильные фото. Сначала мода на ольчжан
появилась в Корее
, потом распространилась на Китай и Японию . А сейчас эта мода захватила и всю Азию .
С корейского слэнга (짱 - jjang) означает "лучший" или best face, что значит "лучшее лицо" или "красивый". В следствии этого в обычной жизни как правило ольчжан
это те, кто имеет привлекательное лицо и внешность.
Основными критериями ольчжан являются:
1. Большие и выразительные глаза, маленький носик с высокой переносицей и пухлые губки. В погоне за красотой корейские парни и девушки используют всевозможные средства. Для того чтобы глаза казались большими используются специальные линзы, увеличивающие зрачок, макияж и крайний случай - пластическая операция по увеличению разреза глаз. Кстати это одна из самых популярных операций в Корее . И от этой процедуры по популярности не отстаёт процедура по изменению формы носа. Нос у азиатов как правило широкий и поэтому все ольчжан хотят иметь маленький аккуратный и тоненький носик.
2 . Милое детское личико – которое является главным критерием внешности ольчжан . На это тратятся огромные деньги, время и силы, чтобы создать идеальное чистое и детское лицо, доводя его до вида лица фарфоровой куклы. Также желательно иметь белую кожу лица. Белая кожа конечно не является главным критерием ольчжан , просто она давно в моде в Корее и послужила началом формирования этого направления.
3 . Красивые и ухоженные волосы. Стильные причёски. Многие используют и парики для своего образа.
4 . Стройная фигура – тоже является характерной чертой красивых ольчжан . Не обязательно быть сильно худой, достаточно иметь просто стройную фигуру. Главное не переборщить в достижении красоты и не идти на опасные критические меры. Если есть небольшие проблемы. то их всегда можно скрыть правильной одеждой.
5. Мода ольчжан - в отличии от многих субкультур у ольчжан нет строгого дресс кода. Мода ольчжан опережает европейскую на несколько лет. А затем, после определенного периода, вещи, которые когда-то были популярными у ольчжан , становятся популярны и по всему миру. В гардеробе каждой модницы найдутся длинные и короткие юбочки, милые кофточки и маечки, много бижутерии и всевозможные заколочки для волос, и украшения с шипами. Стиль ольчжан мягкий, женственный и ванильный. Сексуальных ольчжан почти не бывает, они скорее покажут ноги в коротких юбочках, чем оголят декольте. Все они предпочитают эгьё стайл , то есть милашество, милый стиль. Основные цвета ольчжан мягкие, приглушенные, нежные и где то отсылают нас в винтаж. Также в одежде может быть много оборочек, рюшечек и бантиков. Ольчжан не обязательно покупают кучу брендовой одежды, это могут быть и совсем простые вещи. А многие даже шьют одежду сами. И что еще интересно… Есть две "чжан "-категории:
1 . ольчжан / 얼짱: главную роль играет красивое личико. 얼굴 (ольгуль) с корейского переводится как "лицо".
На музыкальных каналах и в интернете стали часто мелькать новые эпатажные группы из Азии. Обладая неповторимым стилем в одежде, отменной хореографией и бесподобными песнями, они завоёвывают всё больше и больше фанатов по всему миру. Название этому явлению - K-pop.
Отправной точкой своего шествия k-pop в его современном его виде можно считать ранние девяностые. В 1992 г. трио под названием Seo Taiji & Boys выступило на шоу талантов местного телевидения, исполнив хип-хоп песню с характерным западным звучанием. Сейчас в этом жанре выступают такие группы, как «Girls Generation», «Super Junior», «Big Bang», получившие широкую известность не только на территории Азии, но и во всём мире.
Россиянам K-pop знаком лишь благодаря знаменитому клипу исполнителя PSY «Gangnam style», набравшему более двух миллиардов просмотров на YouTube. Но на самом деле этот клип - лишь небольшая верхушка айсберга корейской популярной музыки.
K-pop и его особенности
K-pop - это музыкальный жанр, появившийся в Южной Корее. Мелодичная часть вбирает в себя множество других стилей, таких как: электронная и танцевальная музыка, рок, хип-хоп, даже может содержать элементы классики и кантри.
Исполняется она айдолами (анг. Idol) - ребятами подросткового возраста, которых с детства продюсерские центры специально обучают вокалу и танцам. Группы жанра k-pop состоят либо только из девушек, либо только из юношей, а их численность в составе бэнда варьируется от пяти до девяти человек. Так что же такого особенного в этой популярной музыке, чем она так завораживает?
Конечно же, это сами песни - простые мелодии преимущественно с большим уклоном в танцевальную электронную музыку, которая «цепляется» за ухо. Треки порой настолько завораживают, что становится уже не таким важным то, что они исполняются на незнакомом языке. Хотя в последнее время существует тенденция вставлять в песню англоязычные слова, чтобы привлечь слушателей со всего земного шара и дать им понять, о чём ведётся повествование.
Тематика песен весьма разнообразна: от еды и стиля жизни до романтических отношений, причём некоторые песни могут представлять собой полноценные истории, содержащие в себе глубокие мысли. Стоит заметить, что такая музыка не только обращает свой взгляд на корейскую культуру, но и включает в себя множество отсылок, связанных с другими странами и народами.
Айдолы: «ненастоящие идолы»
Это корейские исполнители, которые заключили контракт с каким-либо агентством, занимающимся продвижением музыки. Прежде чем стать популярными и узнаваемыми, молодые ребята проходят сложные курсы тренировок по вокальному, танцевальному и актёрскому мастерству, и благодаря этому они не только исполняют песни со сцены, но и снимаются в различных сериалах.
Также исполнителей k-pop обучают иностранным языкам, а продюсеры доводят их внешность до совершенства, причём в самом прямом смысле. Почти все айдолы перенесли пластические операции и держат себя в форме, сидя на строжайших диетах и активно занимаясь изнурительными упражнениями. Как правило, частная жизнь таких ребят не придаётся огласке, что привносит в их личность некий ореол таинственности и загадочности.
Образы и танцы круче, чем у Майкла Джексона
Одним из основных факторов притягательности данного жанра становится визуальный контент и образ исполнителей. Азия издревле славится своим артистизмом, тонким художественным подходом, что значительно сыграло роль в местной индустрии развлечений.
Во всех своих клипах k-pop звёзды профессионально загримированы, имеют индивидуальный стиль, выражающийся не только в броских причёсках, но и в экстравагантных одеждах. Бытует мнение, что имидж исполнителей по своей эффектности и оригинальности затмевает многих западных звёзд.
Айдолы совершенно не стесняются привносить что-то новое и интерпретировать по-своему современные тренды. Хорошим примером могут послужить рэпер G-Dragon и певица CL, которые стали иконами стиля, введя новые тенденции среди молодёжи, будь то элементы одежды или новые причёски.
Корейские группы славятся не только своими вокальными данными, но и тщательно проработанными танцами, которые требуют профессиональной подготовки. Это занимает безумное количество времени и сил, чтобы доказать, что вживую артисты танцуют ничуть не хуже, чем в своих видео. Мужские танцы основываются на хип-хопе, тогда как женские - более утончённые и простые.
Аналоги жанра в мире
K-pop - отнюдь не уникальный жанр, но все похожие аналоги находятся именно в азиатской части нашей планеты. Большим и главным конкурентом корейцев является J-pop, что, несложно догадаться, происходит из страны восходящего солнца - Японии. В нём также музыку исполняют айдолы, и можно заметить схожесть концепции. Но различия между ними есть, и это сказывается на популярности японской и корейской музыки за рубежом:
Клипы j-pop не имеют такой мощной визуализации и эффектности, происходящее на экране почти статично, нет такой сильной хореографии, всё основано на своей самобытности, и из-за этого клипы кажутся странными;
K-pop делает сильный упор на социальные порталы. У каждой группы есть свой канал на ютубе, страницы на фейсбуке и ленты новостей на твиттере, где они постоянно выкладывают свои фото, рассказывают о своих шоу и даже проводят конкурсы. Японцы же не стремятся к такой агрессивной агитации, предпочитая работать на свою «домашнюю» аудиторию;
K-pop работает по своей чётко отработанной схеме, стараясь не отходить от существующих канонов, ориентируясь на запад и электронную музыку. J-pop больше экспериментирует, что отражается на звуке, количестве и вариациях инструментов, а также смешивает большее число стилей, чаще использует гитарную музыку;
Любители японской музыки за рубежом, как правило, - это фанаты японских мультфильмов - аниме. Популярная музыка Кореи независима от другого медиаискусства.
K-pop покоряет мир
Фан-база k-pop становится всё шире, выделяясь в отдельную субкультуру. Это особенно заметно в Латинской Америке, США, Европе - и только начинает развиваться в России. В нашей стране фаны устраивают между собой танцевальные соревнования, копируя хореографию любимых корейских исполнителей, а также выступают на мероприятиях, посвящённых азиатской культуре.
Ежегодно организуются различные фестивали, в том числе «K-Pop World Festival» - самый крупный из всех существующих. Каждый год он проводится в разных странах, но финал фестиваля всегда заканчивается в Южной Корее, в городе Чханвон. В нём принимают участие как юные дарования со всех стран мира, так и знаменитые корейские певцы. Cтоит отметить, что правительство Южной Кореи финансово поддерживает всю инфраструктуру музыкальной деятельности, которая помогает им укреплять отношения с западными государствами.
K-pop является мощным конвейером по созданию медиапродуктов, нацеленным не только на аудиторию своей страны, но и на весь мир в целом. Словно Голливуд, он выплёскивает на рынок всё новые и новые проекты, количество которых может достигать до 90 групп в год, не теряя при этом качество содержимого.
Этот жанр музыки оставляет положительное впечатление у его слушателей: приятные песни с интересными текстами, отличный визуальный контент.
Всё это очень приковывает взгляд. Многим подросткам хочется быть похожими на айдолов, которые всегда отлично выглядят, имеют свой утончённый безупречный стиль и обладают магией притягательности. Желание соприкоснуться с чем-то идеальным, красивым сделало k-pop не просто проходящим мимо трендом, а частью жизни его многих его фанатов, численность которых растет с каждым годом.
Группы и исполнители k-pop
Seo Taiji & Boys (Со Тхэджи энд бойз) - группа, существовавшая с 1992 по 1996 гг., которая популяризовала в корейской музыке западный хип-хоп. После распада группы основатель Со Тхэджи начал сольную карьеру и стал известен за пределами Кореи, играя тяжёлую музыку в стиле альтернативный рок.
Girls’ Generation - очень знаменитый и известный по всему миру женский октет, основанный в 2007 г. В Корее больше известна под названием So Nyeo Shi Dae (Сонё Сиде). В песнях используют такие стили, как электро-поп и бабблгам-поп. Ими записано 6 студийных альбомов на корейском и японских языках. Славятся своими видео, за что получили премию «Лучшее видео года» на YouTube Music Awards в 2013г., обойдя Леди Гагу и Майли Сайрус.
G-dragon (Джи-Драгон) - певец, актёр, модель. Помимо своей сольной карьеры, участвует в k-pop проекте Big Bang. Особую популярность снискал из-за своего неординарного стиля в одежде. Пишет песни в жанре хип-хоп, выпустил 2 студийных альбома.
АРТЁМ СОЛОПАЕВ
